開張大吉～

每一種溝通的媒介
在傳達訊息上
都有著其先天上的限制

部落格當然也不例外...

看著長長的著作人名單
大家都了解
這是個想發言就能來的地方

不過
以完整的文章為閱讀的主體
以及對話互動上的困難性
同時也給了部落格許多限制...

希望創造一個彼此溝通的園地
說出真心想說的回應
在這個小小的心願下
我們開始了
新天新地音樂論壇


讓我們拿杯咖啡拿杯茶
或是跟著一杯好紅酒的微醺
舒舒服服的談天說地

練習曲 喔～練習曲

蝴蝶又開始了選曲目的痛苦循環
而且想要的是一直念一直念的練習曲...

之前真的忙到沒力回
現在特別大放送
把自己的想法寫寫
還從隔壁凹來認真示範

大家都知道
在音樂上我很怕
音按到了 譜背熟了 就是100分的想法
還有滿嘴感覺起來頭頭是道的艱難音樂分析

在這樣的想法下
許多練習曲變成了無聊的代名詞
特別是台灣學琴的人
聽到沒一個能不皺眉頭的徹爾尼：
太簡單 沒有音樂性 學不到完整的技巧
我們聽到了很多的確是一針見血的慣用批評
不過這些批評
卻也讓我們觀察到了很多有趣的現象
我很難聽到有人真正展現了這些練習曲的精神
甚至
我甚少察覺到有人認真的“聽到“
自己彈出了怎樣的徹爾尼

我們的確常常被炫麗的技巧迷惑
而遺忘了許多音樂的基本元素
練習曲不只是拿來讓我們用雙手按出那些
聽起來很特別的專有名詞
而是從中學習到很多對音樂的基本思考

以徹爾尼op.299為例
那些音
看起來真的是再簡單也不過了
每個有點學琴資歷的人都會笑他簡單
隨便摸摸都可以彈完

的確
摸到所有的音非常的容易
小學生或許都可以簡單的做到
但是在簡單的結構中
我們可以很清晰的聽到
所有對基本動作的認識
所有對音樂的想法

來聽聽Pietro Galli彈的op.299
n.32
n.40

在簡單的結構中
我們必須清晰的聽到所有漂亮穩定的節奏感
均勻漂亮的基本音色
音與音之間的密度
每個清楚有方向能歌唱的句法

自在 輕鬆
本能性的運用各種技巧
然後美麗的歌唱
這是 練習曲～

我不覺得蝴蝶該找些看起來嚇人
甚至連名字聽到都夠嚇人的曲子
再簡單的曲子
從各種不同的角度練習
都能學習到很多東西

甚至寫出來一點也不了不起的東西
其實往往是讓我覺得學到最多的時刻
有時只是覺得自己呼吸比較順了
或是音平均些了
我就可以高興個老半天

練習曲是老師Q的強項之一
在彈奏每一首練習曲的同時
我都覺得自己有著實實在在的進步
不過請記住她的名言：

不是摸過什麼曲子就好
重要的是能把曲子彈成怎樣...

從Pietro Galli 聊節奏感

回到Tim的前一篇留言

其實說得很好
呼吸的確是從台上一直傳遞到台下的聽眾
所以當演奏家們用可怕的閉氣時
台下的人也跟著產生恐怖的窒息感

不過除了呼吸和放鬆肌肉外
其實我還想把話題帶得更遠一點...

那就是節奏感

音樂裡
常常重要的是各種元素的平衡
緊張 放鬆 的對比
強烈 溫柔 的呼應
速度，音色
以及所有樂句的交織

都在彼此之間協調平衡

一般人常常都以為歌唱性很容易達到
或是歌唱性對深度精神層面的表達來說關連性不高
但是音樂的美
其實很大的部份環繞在歌唱上
樂句的呈現
其實說穿了
也不過是歌唱性中的一環

而所有支撐的基礎
其實都來自於節奏感

不光光只是把音敲在拍點上而已
從點拉成各種線條
再由線條組成立體性

在漂亮的節奏感中
所有音色的才能巧妙變化
所有樂句的才能美麗舒展

聽首簡單的舞曲
我們大概就可以知道
一個音樂家對節奏感掌握的細膩度

Pietro Galli
這個和舞蹈無法切割開的名字
其實不正巧妙的告訴我們這一切？

端莊而洗練，華麗而高雅
的確是恰如其分的形容詞

從隔壁借過了音樂的連結
讓我們聽聽Pietro Galli來說說...

德利布 柯貝利亞
片段一 / 片段二

柴可夫斯基 天鵝湖
片段一 / 片段二